Figueira, Ana2018-05-182018-05-182018http://hdl.handle.net/10451/33509O vaso grego de figuras constitui um testemunho de existência humana e do seu imaginário, vinculando-se à História mediante as histórias que reinventa. O estudo das imagens relacionáveis com o teatro constitui uma área hoje dominante, com duas abordagens distintas, nomeadamente a iconocêntrica, que compreende o vaso como sistema semiótico e a filodramática, que comenta a imagem da perspectiva do observador, procurando nexos com o texto dramático. Este artigo revê aquela bibliografia crítica em traços gerais e menciona problemas fundamentais. Notam-se realidades diferenciadas manifestadas pelos vasos de figuras de produção ateniense, durante os séculos VI e V a. C., por oposição à pintura italiota do século IV a.C., com a finalidade de apontar a pluralidade de modos de questionar a imagem e a espécie de teatro que potencialmente evoca. Esta presença, que não é completamente consciente, é, por isso mesmo, um observatório da liberdade expressiva do artista. Noções da teoria literária, por exemplo, ‘autoria’ e ‘narrativa’, mostram-se relevantes para uma melhor definição desta problemática, que resulta mais bem definida quando o vaso é questionado como objeto de consumo inserido na sociedade, o que o revela como canal portátil de comunicação.The Greek figured vase constitutes a testimony of human existence and imagination that is bound to History through reinvention of stories. The study of theatre related images is today a dominant area with two major distinctive approaches, namely the iconocentric, that views the vase as a semiotic system, and the philodramatic, that envisages the image from the perspective of the observer, while also trying to establish a connection with a dramatic text. This article revises fundamental scholarship on the subject, and highlights some of the major problems that arise from it. Also worth mentioning are some of the major differences imposed by Athenian vases in VI and V BC, as opposed to the italiot vase painting in IV BC, with the purpose of pointing out the different manners of enquiring the image and the kind of theatre it potentially evokes. This presence is not totally conscious and therefore constitutes an observatory to the artist’s expressive liberty. This can be explained through the notions of ‘authorship’ and ‘narrative’, borrowed from the theory of literature, in order to show how the vase is a consumer’s object that stands out as a portable channel of communication within society.porVasos gregosImagem de teatroTeoria da Literaturajournal article